Cette année, Swatch s'associe aux célèbres galeries Tate pour faire découvrir l'art à un public toujours plus large. Au fil du Swatch Art Journey 2024, l’horloger suisse révélera une nouvelle série de chefs-d'œuvre à glisser au poignet.

La collection Swatch x Tate Gallery incarne l’identité de Swatch comme jamais aucune collaboration auparavant. Ce nouveau partenariat représente un voyage à travers le temps, les genres et l’expression personnelle. Les artistes iconiques et les œuvres uniques choisis pour la collection de cette année traduisent : la volonté de repousser les limites, l’esprit d’innovation, le goût de la provocation positive et la joie de vivre qui caractérisent Swatch.

Swatch est aussi connue pour son histoire d’amour de longue date avec l’art, le rendant toujours plus accessible au public. Ce qui donne aux gens la possibilité de s’exprimer à travers sa gamme inégalée de montres d’inspiration artistique. Le Tate est le partenaire idéal pour Swatch : ses collections transcendent les époques et les genres alors que son programme Tate Modern Lates, unique en son genre, invite le public à participer à la vie du musée.

En créant des chefs-d'œuvre à glisser au poignet, Swatch offre la possibilité de s’exprimer en portant la montre de son choix – à l'instar des artistes qui s’expriment à travers leurs œuvres – pour tisser des liens et lancer de nouvelles discussions.

Le Swatch Art Journey 2024 invite à profiter de l’art en se laissant embarquer dans un voyage plein de surprises.

TURNER’S SCARLET SUNSET

J. M. W. Turner, l’un des plus grands peintres britanniques, est souvent décrit comme le « père de l’art moderne ». Son coup de pinceau unique et les couleurs qu’il utilise continuent de surprendre et d’enchanter tout le monde aujourd’hui. La montre TURNER’S SCARLET SUNSET s’inspire d’une scène emblématique, faisant ressortir la lumière et la couleur sur tout le modèle. Sur son cadran, l’utilisation créative de la roue du calendrier ajoute davantage de profondeur, le soleil changeant de couleur tous les 14 jours. Ensuite, le cycle recommence. Chaque moment passé avec la Turner au poignet est un voyage du lever au coucher du soleil.

CHAGALL’S BLUE CIRCUS

Le style moderniste de Marc Chagall témoigne de nombreuses influences variées. Il était fasciné par le chaos coloré du cirque, qu’il décrivait comme « un spectacle magique qui apparaît et disparaît comme un monde ». Les personnages fantasques du cirque ont inspiré l’art de Chagall tout au long de sa vie. CHAGALL’S BLUE CIRCUS reprend le thème du cirque cher à l’artiste dans des tons bleus vifs sur le bracelet et le cadran. Une lune et un œil en équilibre aux extrémités des aiguilles donnent vie au dynamisme des acrobates. CHAGALL’S BLUE CIRCUS transporte ceux qui veulent profiter d’un moment de magie sous le chapiteau et au-delà !

MIRO’S WOMEN AND BIRD IN THE MOONLIGHT

Joan Miró est un peintre, un sculpteur et un céramiste espagnol originaire de Barcelone. Son style distinctif a été influencé par le surréalisme et d'autres mouvements artistiques de l’époque. La façon dont Miró utilisait des formes et des couleurs vives avait une signification personnelle et symbolique, qui reflète souvent la fierté et l’identité catalanes. MIRO’S WOMEN AND BIRD IN THE MOONLIGHT met en valeur l’abstrait et fait ressortir les couleurs. Les index imprimés sur le verre se détachent de l'œuvre d'art pour donner de la profondeur et de la dimension à la composition. Sous le soleil ou au clair de lune, la célèbre œuvre de Miro apporte joie et réconfort.

LEGER’S TWO WOMEN HOLDING FLOWERS

Fernand Léger appartenait au mouvement avant-gardiste parisien du début du XXe siècle, où son nom était associé au cubisme. Plus tard, il s’inspira de la vie moderne, des machines et de la technologie. Il a développé un style simple, mais novateur, basé sur la séparation entre couleur et ligne : la couleur est répartie sur différentes parties de la toile, tout en étant séparée du dessin lui-même. LEGER’S TWO WOMEN HOLDING FLOWERS reprend ces couleurs vives et audacieuses, les rassemblant sur le bracelet et sur le cadran. Trois aiguilles de différentes couleurs ajoutent de la luminosité. Cette montre invite à prendre du temps pour soi et à se replonger dans le passé.

MATISSE’S SNAIL

Henri Matisse est un artiste visuel français qui a contribué à révolutionner l’art au début du XXe siècle, en particulier la peinture. Il a créé le fauvisme, un style perturbateur et influent qui associe des couleurs vives à des coups de pinceau libres. L’artiste a joui d’une carrière de plus de 50 ans. Mais ses œuvres tardives, notamment des découpages de papier créatifs, sont particulièrement populaires. MATISSE’S SNAIL reprend la célèbre image de l’escargot sur le cadran, mais aussi sur le bracelet transparent. C’est l’heure de passer du temps avec les célèbres découpages de Matisse !

BARNS-GRAHAM’S ORANGE AND RED ON PINK

Les peintures de l’artiste britannique Wilhelmina Barns-Graham débordent de couleurs et de coups de pinceau aussi énergiques que fluides. Elle voulait que son art « célèbre la vie... la joie et l’importance de la couleur, de la texture et de l’énergie, avec une conscience de l’espace et de la construction ». Ses œuvres abstraites ont progressivement gagné en audace et en simplicité, reflétant son amour de la vie. Des index imprimés en noir figurent sur le cadran pour souligner la puissance de cette œuvre. BARNS-GRAHAM’S ORANGE AND RED ON PINK fait écho à la joie de vivre de Swatch. Idéal pour se ressourcer dans un tourbillon de couleurs !

BOURGEOIS’S SPIRALS et BOURGEOIS’S SPIRALS PAY!

Avant tout connue pour ses sculptures et installations de grande taille, l’artiste franco-américaine Louise Bourgeois était aussi une peintre et graveuse de talent qui utilisait fréquemment les spirales dans ses œuvres. Pour elle, leur mouvement vers l’extérieur symbolisait « le fait de lâcher prise, la confiance et l’énergie positive... ». BOURGEOIS’S SPIRALS est parfaite pour se détendre, faire une pause, se focaliser sur le positif. Où que les spirales se déroulent, la montre dispose d’une fonction SwatchPAY! disponible dans certains pays. Pour payer de manière simple et sûre d’un geste du poignet !

La collection Swatch x Tate Gallery sera disponible dans les boutiques Swatch du monde entier et sur swatch.com dès le 21 mars, ainsi que dans les boutiques de la Tate Gallery et sur shop.tate.org.uk.